Solos en una quinta, Fan, Tino y Clara, de 9, 7 y 5 años respectivamente, esperan el regreso de sus padres, misteriosamente ausentes. Entre juegos y cuentos, la espera se prolonga y la soledad se torna inquietante. En medio de un clima extraño y confuso, el mundo de apariencia lúdico e inocente de los niños comienza a mostrar su lado oscuro.
Estrenada en la Berlinale y premiada en el Festival Mar del Plata como mejor ópera prima —entre otros muchos galardones—, El día que resistía representa el lado perturbador de la infancia a través de un logrado tono de extrañeza. La cineasta quiso generar el contexto que le permitiera “conectar el mundo infantil y la experiencia de cine. Me obsesionaba la idea de hacer una película en la que los niños pudieran ser y expresar espontáneamente quienes eran”. Chiesa propone así una mirada sutil y poco habitual sobre situaciones infantiles que generalmente pasan desapercibidas. Sumada a la fascinación y gracia que nos produce ver el funcionamiento de este mundo infantil, esta mirada los ubica en un lugar que nos hace sentir incómodos frente a ellos y su soledad, y por ende abre el terreno al cuestionamiento sobre la nuestra infancia pasada y el presente de nuestros hijos. Hipnótica.