El extenso plano secuencia inicial (recurso que la directora volverá a utilizar reiteradamente a lo largo de su película) sigue mientras hace ejercicio, llega a su casa, se baña y, por pedido de su mujer (como excepción por ese día), lleva a su pequeña hija  a la guardería. Una vez cumplida la tarea, el hombre continúa con su jornada laboral. En la oficina recibe el llamado de su esposa preguntándole por la niña, que nunca llegó al sitio donde debía dejarla. Él está seguro que lo hizo, pero enseguida baja a revisar su vehículo. La cámara enloquece porque así hay que reflejar las sensaciones que experimenta el protagonista.

La frenética llamada de la mujer revela una devastadora verdad sobre un lapsus de memoria conocido como Síndrome del Bebé Olvidado, que se une a innumerables tragedias similares. Relato de las consecuencias de una tragedia causada por una negligencia involuntaria, la película es un estudio devastador sobre la culpa y el duelo en evolución. Realiza un estudio sumamente inteligente, con precisión quirúrgica, sobre la culpa. El desmoronamiento de una persona y la búsqueda desesperada de un consuelo que trate de mitigar aunque sea un poco ese sentimiento insoportable de estar en falta de por vida, 

El guion construye un retrato incómodo, no busca manipular al espectador hacia una sola emoción. Rabia, incomprensión, compasión y rechazo convive al mismo tiempo y ese conflicto interno es, quizá, el mayor logro narrativo de la película. Tomas largas e ininterrumpidas ofrecen una mirada a la vida de una familia acomodada que pronto se desmoronará. La guionista y directora Tereza Nvotovà aborda con fuerza la compleja naturaleza del perdón, no solo el que conceden los demás, sino también el que las personas se niegan con dureza a sí mismas. Todo el elenco es excelente, pero la película debe mucho a su actor Milan Ondrík. quien retrata la angustia desgarradora que siente su personaje con un realismo tan descarnado que resulta inquietante. Una interpretación reveladora, imposible de ignorar y aún más difícil de superar.

La directora Tereza Nvotová mació en Trnava, Eslovaquia, en 1988. Ha destacado por realizar películas de fuerte contenido social y psicológico que aborda temas como la violencia sexual, el abuso de poder, la manipulación política, el trauma y la situación de las mujeres en sociedades conservadoras. Estudió dirección documental y posteriormente dirección de ficción en FAMU, en Praga. Comenzó trabajando en documentales y posteriormente desarrolló una carrera como directora de largometrajes de ficción. También ha trabajado como actriz, aunque su principal actividad artística es la dirección cinematográfica. Es considerada una de las directoras más interesantes de la nueva generación del cine centroeuropeo.